Spedizione gratis in tutta l'UE e in Svizzera

Ciao e benvenuto!

Benvenuto al lancio di Acoustics & Audiogeekery, offerto da GIK Acoustics. Scrivo qui da qualche mese, ma di recente abbiamo deciso di mettere insieme i miei articoli in questo blog. L'idea è di creare una risorsa per te, qualcosa che col tempo diventi un archivio di discussioni e tecniche per migliorare l'audio. Acoustics & Audiogeekery includerà ovviamente molti articoli, ma parleremo anche di audio, quindi a volte saranno appropriati esempi audio e video dimostrativi.

Ma prima di immergerci nell'audiogeekery, penso sia importante parlarvi dell'audiogeek. Vorrei dedicare un po' di tempo a presentarmi, per aiutarvi a capire da dove vengo nella mia ricerca di un audio migliore.

Alcuni ancora storcono il naso al termine "geek", ricordando i tempi del liceo, quando era usato in modo dispregiativo per chi non si integrava e mostrava segni di goffaggine sociale, intelligenza acuta e voglia di esplorare cose che trovava interessanti. Nella comunità IT, il termine "geek" ha finito per indicare qualcuno che si dedica alla risoluzione creativa ed elegante dei problemi. Questa idea è abbastanza in linea con quello che intendo per audiogeek. L'audio è interessante e manipolare la tecnologia per risolvere i problemi e ottenere un audio migliore è l'essenza di ciò che intendo per "audiogeekery".

La nascita di un audiogeek

Il mio primo ricordo di quando ho manipolato la tecnologia audio per ottenere l'audio che volevo ascoltare è stato quando ho appeso un microfono al mio giradischi Fisher-Price per registrare delle cassette mixate. Il microfono era collegato al mio registratore a cassette e facevo finta di essere un DJ radiofonico che trasmetteva un sacco di canzoni alla radio. I miei genitori avevano una buona selezione di 45 giri di vari successi pop degli anni '50 e '60, quindi questi erano ovviamente in heavy rotation.

Quando arrivai al liceo, ero appassionato di chitarra elettrica e imparai sia la musica che l'arte di creare i toni. Avevo un semplice amplificatore valvolare e ho scoperto presto la distorsione e i pedali effetti. Ho passato molti, molti mesi chiuso nella mia camera da letto a imparare a suonare tutte le parti di chitarra di Moving Pictures dei Rush. È lì che ho iniziato a imparare l'ascolto critico, un'abilità di cui parlerò molto. Usare un plettro leggermente più sottile o più spesso, per esempio, o premere il plettro con più o meno forza, o colpire le corde più vicino o più lontano dal ponte, produceva quello che ho imparato a percepire come toni molto diversi che uscivano dall'altoparlante.

Prime sperimentazioni

Un'altra volta, qualcuno ha regalato un set di altoparlanti stereo. Li ho portati a casa e li ho collegati in parallelo ai miei altoparlanti esistenti, mettendone uno in ogni angolo della stanza. Ricordo di essere rimasto affascinato dal suono quando mi trovavo esattamente al centro della stanza, cosa che ora so essere decisamente subottimale. Non riesco a immaginare quanto fossero pessimi i punti morti al centro delle tre dimensioni della mia camera da letto, che era quasi quadrata.

Dopo il liceo, ho passato un po' di tempo al college studiando sia radiotelevisione che chitarra jazz. Ho lavorato come installatore di impianti audio per auto e ho imparato a progettare e realizzare impianti audio in ambienti acusticamente pessimi. Ho costruito un sacco di casse acustiche personalizzate e ho migliorato le mie abilità di falegnameria, elettronica e tappezzeria di base.

Durante tutto questo tempo, ho continuato a registrare audio a un certo livello. Ho lavorato a lungo in uno studio di registrazione, dotato di ADAT, un mixer funzionale e un sacco di apparecchiature esterne. Ho anche costruito la mia coppia di altoparlanti preferiti in assoluto, che uso ancora ogni giorno. Ovviamente, quando i computer sono diventati abbastanza potenti da far girare i DAW, la qualità delle mie registrazioni è migliorata, semplicemente perché avevo più accesso ai mezzi per fare registrazioni di qualità. Ma i più attenti tra voi noteranno che c'è un aspetto dell'audio che non ho ancora menzionato: l'acustica.

Acustica: la mia illuminazione

Dopo tanti anni di insoddisfazione per le registrazioni che facevo, sono felice di dire che ho scoperto l'importanza dell'acustica della stanza. Per anni avevo pensato che la mia mancanza di un audio migliore fosse dovuta a un'attrezzatura audio scadente. Il Nirvana audio era proprio dietro l'angolo, dopo l'acquisto del prossimo microfono, o del prossimo preamplificatore, o del prossimo plugin, o del prossimo set di altoparlanti, o...

Uno dei primi tentativi di registrare la chitarra acustica con trattamenti acustici fai da te. Erano orribili! Ma anche questi tentativi rudimentali di trattamento mi hanno aperto gli occhi.

Alla fine, ho iniziato a documentarmi sull'acustica e ho costruito i miei primi pannelli fai da te. La band di cui facevo parte provava in uno scantinato e non ero per niente soddisfatto del suono delle registrazioni della batteria e della chitarra acustica che riuscivo a ottenere lì. Dopo aver installato i pannelli e sistemato i microfoni della batteria, ricordo il sorriso che mi è spuntato sul viso quando ho ascoltato la prima registrazione. Era proprio quello che cercavo! Il trattamento acustico era la chiave. Finalmente, dopo tutti quegli anni, ho capito che era così che i professionisti ottenevano i loro suoni. Il suono della stanza era il fattore più importante nella qualità della registrazione, a parte la performance originale e la tecnica di ingegneria, che avevo ancora incontrato. Ora ero in grado di fare registrazioni che suonavano professionali alle mie orecchie. Poco dopo, ho capito che usare i pannelli per la riproduzione, il missaggio e il mastering migliorava altrettanto il suono che sentivo. Da quel momento in poi, la mia ricerca per ottenere un audio migliore ha fatto un enorme passo avanti.

Dopo questa sorprendente introduzione all'acustica e al trattamento della stanza, ho imparato sempre di più. Da allora lavoro nel campo dell'acustica da molti anni. Nel corso degli anni ho progettato centinaia, se non migliaia, di studi e sale d'ascolto per i clienti, la maggior parte dei quali sono stati adattati a stanze esistenti senza alcuna costruzione aggiuntiva. Oggi è un piacere essere un appassionato di audio, con prodotti di trattamento acustico di qualità così ampiamente disponibili e convenienti!

La ricerca: migliorare l'audio

Sebbene sia facile per i professionisti dell'acustica separare i nostri mercati in comunità di audio professionisti e audiofili/home theater, io penso a entrambi i mercati semplicemente in termini di miglioramento dell'audio. Come ogni audiofilo sa, la riproduzione audio è di per sé un atto creativo. L'audiofilo può esprimere la propria personalità sonora attraverso scelte di attrezzature, caratteristiche della loro sala d'ascolto e strategie di trattamento acustico. È facile capire come un tecnico del suono, un produttore o un ingegnere siano impegnati a migliorare la qualità audio, ma quando un audiofilo tratta la propria sala o aggiorna gli altoparlanti del proprio sistema, anche lui è impegnato a migliorare la qualità audio.

Ed è proprio questo il tema centrale di Acoustics & Audiogeekery. Esplorazioni, spiegazioni, sperimentazioni e analisi dei modi per ottenere un audio migliore. Non è un caso che questo blog sia ospitato da un'azienda leader nel trattamento acustico, poiché il trattamento acustico è un passo importante in questa ricerca. Se avete una domanda o un enigma audio che vorreste esplorare con me, contattatemi all'indirizzo james.l@gikacoustics.com e fatemelo sapere!

Benvenuto a bordo e buon viaggio! Assicurati di iscriverti al nostro feed per vedere tutti i post.


James Lindenschmidt è l'audiogeek residente di GIK Acoustics. Scrive, registra e mixa musica, progetta studi e sale d'ascolto e fornisce consulenza ai clienti per migliorare l'audio.

Ultime notizie

Questa sezione non include attualmente alcun contenuto. Aggiungi contenuti a questa sezione utilizzando la barra laterale.