Zuhören lernen: Akustik und das Hörerlebnis

Egal, ob du Musik aufnimmst und produzierst, das perfekte Audiosystem aufbaust oder ein topmodernes Heimkino einrichtest – wollen wir nicht alle dasselbe? Ein cooles Hörerlebnis? Audiophile wissen das und machen es regelmäßig und mit Leidenschaft zu einem zentralen Teil ihres Lebens. Und jeder, der Musik produziert, würde sich über ein engagiertes Publikum freuen – so groß wie möglich –, das mit seinen Produktionen lebendige Hörerlebnisse hat.

Aber was machen wir beim Hörerlebnis? Wie hören wir zu? Was sind einige der Dinge, die das Hörerlebnis beeinflussen? Was meinen wir überhaupt mit Zuhören? Ich weiß, ich weiß, da kommt meine philosophische Ausbildung zum Vorschein. Aber es ist nützlich, das Hörerlebnis aus einer eher philosophischen Perspektive zu betrachten, da es mit einigen der tiefgründigsten Momente im Leben von Musikliebhabern verbunden ist.

Aus praktischer Sicht ist eine der häufigsten Fragen, die mir Kunden im Laufe der Jahre gestellt haben, wie man die Verbesserungen durch die Installation von akustischen Maßnahmen hören kann. Das ist es wert, dass wir uns als Audiogeeks etwas Zeit nehmen, um dies zu untersuchen. Also, los geht's.

Was ist das Hörerlebnis?

Um das Hörerlebnis zu verstehen, denke ich, dass es Aufmerksamkeit erfordert , also dass wir uns bewusst mit dem abgespielten Ton beschäftigen. Die Klangtreue ist wichtig für die Qualität des Hörerlebnisses, sowohl bei Live-Auftritten als auch bei der Tonwiedergabe. Und das Zuhören weckt emotionale Reaktionen auf den Ton. Wenn wir das Hörerlebnis verstehen wollen, müssen wir diese drei Eigenschaften verstehen.

Aufmerksamkeit

Es scheint offensichtlich, dass wir dem abgespielten Ton oder der Musik Aufmerksamkeit schenken müssen, aber worauf genau? Das Hören ist, wie alle Formen der Wahrnehmung, in vielerlei Hinsicht fehlerhaft und wird durch Dinge wie Erwartungsbias und Placebo-Effekt beeinträchtigt. Während die Wahrnehmung im Allgemeinen bekanntermaßen unbeständig ist, gilt dies für das Hören in besonderem Maße. Dafür gibt es viele Gründe. Einer davon ist die einfache Aufmerksamkeit: Wir können ziemlich leicht vom Zuhören abgelenkt werden. In dieser Hinsicht unterscheidet sich das Zuhören nicht von anderen Formen der Wahrnehmung (Sehen, Tasten usw.). Andere Gründe haben mehr mit dem Mechanismus des Hörens selbst zu tun. Ein Beispiel ist die Tatsache, dass unsere Ohren für manche Frequenzen empfindlicher sind als für andere, und dieses Ungleichgewicht der Empfindlichkeit ändert sich bei unterschiedlichen Lautstärken. Diese Darstellungen der variablen „Frequenzantwort” des menschlichen Ohrs sind als Fletcher-Munson-Kurven bekannt .

Außerdem können wir manchmal auf bestimmte Teile der Musik achten (z. B. den Basspart oder die Trompete) und nicht das Ganze (alles auf einmal). Wenn wir zum Beispiel eine Kick-Drum so mischen, dass sie gut zum Rest der Musik passt, konzentrieren wir uns nur auf die Frequenzen, in denen die Kick-Drum spielt (also den unteren Bereich unter 400 Hz, mit dem „Klick” der Trommel bei etwa 4–6 kHz). Wenn wir so zuhören, konzentrieren wir uns ganz auf die Kick-Drum und die anderen Bassinstrumente, während andere Dinge wie die Becken oder der Hintergrundgesang völlig außerhalb unserer Aufmerksamkeit liegen.

Die meisten Gelegenheitshörer achten in der Regel entweder auf den Beat oder den Groove des Songs und auf den Leadgesang. Manche Leute hören die Texte sofort, andere hören sich eher die Musik an, bevor sie sich bei weiteren Hördurchgängen näher mit den Texten beschäftigen. Es ist auch möglich, den Song in einem Zug anzuhören, in diesen Gestaltmomenten, in denen wir unser Bewusstsein „herauszoomen” und etwas als etwas Neues in seiner Gesamtheit wahrnehmen können.

Der Punkt ist, dass unabhängig davon, auf welche Aspekte des Audios wir achten, aufmerksames Zuhören eine aktive Beteiligung unseres Bewusstseins erfordert. Wenn wir nicht aufmerksam sind, haben wir wahrscheinlich kein besonders intensives Hörerlebnis.

Klangtreue

Es steht außer Frage, dass für aufmerksame Zuhörer die Klangtreue des abgespielten Audios für das Hörerlebnis von größter Bedeutung ist. Es gibt einen erfahrungsmäßigen und qualitativen Unterschied zwischen dem Hören einer Lieblingsaufnahme mit Ohrhörern in der U-Bahn und dem Hören auf einem hochmodernen Soundsystem in einem akustisch optimierten Raum. Es ist jedoch möglich, dass ich den Begriff „Klangtreue“ anders verwende als manche anderen. Anstatt einer Vorstellung von Klangtreue mit geringer Verzerrung, vollem Frequenzgang und dynamischem Bereich meine ich einfach alles, was dem menschlichen Ohr gefällt, was (wie jeder E-Gitarrist weiß) oft auch eine gewisse Verzerrung oder Lo-Fi-Produktionstechniken beinhalten kann.

Bei der Klangtreue geht es darum, die Voraussetzungen für das Hörerlebnis zu schaffen. Eine fesselnde Audio-Performance ist in gewisser Weise verführerisch, da sie sowohl unsere Aufmerksamkeit als auch unsere emotionalen Reaktionen auf die Musik wecken kann. Eine Hi-Fi-Aufnahme einer Darbietung ist jedoch insofern noch verführerischer, als wir eher in die Aufnahme hineingezogen werden. Ebenso kann das Zuhören eines talentierten Musikers, der live spielt, immer fesselnd sein, aber wenn dieser Musiker ein Instrument mit hervorragendem Klang in einem Raum mit großartiger Akustik spielt, steigen die Chancen für ein positives Hörerlebnis.

Das Streben nach maximaler Klangtreue ist der Grund für das Phänomen der „Gearheads”. Es treibt den Markt für eine Vielzahl von Produkten sowohl in der Welt der Audiophilen als auch in der Welt der Tonaufnahmen an. Bestimmte Produkte, wie beispielsweise ein Mikrofonvorverstärker oder ein Satz audiophiler Lautsprecher, können aufgrund ihrer klanglichen Eigenschaften fast schon legendär werden. Letztendlich geht es bei den meisten Gerätekäufen, die sowohl von Produzenten als auch von Hörern getätigt werden, darum, die Klangqualität zu verbessern. Klangtreue, um die Chance auf ein cooles Hörerlebnis zu maximieren.

Klar, die akustische Gestaltung einer Hörumgebung kann genauso viel zur Klangtreue beitragen wie alles andere. Mehr zur Gestaltung gibt's weiter unten, aber einer der wichtigsten Gründe für die akustische Gestaltung eines Raums ist, dass sie den Weg für emotionale Bindung an die Musik ebnet.

Emotionale Bindung

Und darum geht es doch bei Musik, oder? Wir alle haben schon mal erlebt, dass uns Musik auf irgendeine Weise bewegt hat, sonst wären wir nicht hier auf der Suche nach besserem Klang. Das ist der Grund, warum wir uns überhaupt Aufnahmen anhören. Deshalb gehen wir auch zu Live-Konzerten, entweder um Musiker zu genießen, die wir lieben, oder um uns von der Performance eines unbekannten Musikers mitreißen zu lassen. Psychologen sprechen vom Flow-Zustand, und ich glaube, dass ein emotionales, hochwertiges Hörerlebnis dem „vollständigen Aufgehen in einer Aufgabe” ähnelt, das wir im Flow beobachten.

Aber emotionale Bindung entsteht nicht immer. Es gibt Hindernisse dafür. Bei mir kann es sein, dass technische Probleme mit dem Ton das emotionale Engagement stören. Ich erinnere mich, dass ich vor ein paar Jahren Jane's Addiction gesehen habe. Ich war total aufgeregt, sie zu sehen, aber ich wusste, dass das Theater eine schlechte Akustik hatte, mit viel zu viel Hall und Echo für moderne Musik. Und tatsächlich war der Klang im Saal so verzerrt, vor allem durch die laute Mischung aus der PA-Anlage, dass es einfach unerträglich war. Ohrstöpsel haben zwar die physischen Schmerzen gemildert, aber die Show – und mein Hörerlebnis – wurden durch das verzerrte, schwammige akustische Durcheinander ruiniert, in dem nichts in der Musik klar zu erkennen war.

Als Audiogeek dachte ich natürlich sofort daran, was eine Investition in akustische Maßnahmen für das Hörerlebnis hätte bewirken können, indem sie den unkontrollierten Hall in diesem Raum reduziert hätten. Theaterbesitzer, wenn sich Ihre Gäste oft über die Klangqualität in Ihrem Saal beschweren, rufen Sie uns an. Wir können Ihnen helfen. Und die drastische Reduzierung des Nachhalls – und die Erhöhung der Klarheit und Verständlichkeit – in großen Räumen ist eine der offensichtlichsten Verbesserungen, die akustische Maßnahmen bewirken können. Aber schauen wir uns mal ein paar der nicht so offensichtlichen Unterschiede an

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auf die man achten sollte.

Zuhören lernen und akustische Maßnahmen

Sowohl in der Pro-Audio- als auch in der Audiophile-Community ist eine der häufigsten Fragen, die ich im Laufe der Jahre von Kunden bekommen habe: „Okay, ich habe deinen Rat befolgt und meinen Raum akustisch behandelt. Ich habe die Maßnahmen installiert. Jetzt, wenn ich zuhöre, klingt es ... anders. Ich kann nicht sagen, ob das eine Verbesserung ist. Worauf genau sollte ich achten?“ Beantworten wir diese Frage, indem wir einige der gängigsten Behandlungsstrategien durchgehen:

• Bassabsorption. Diese Strategie ist etwas rätselhaft, da sie das Hörerlebnis grundlegend verändern kann. Viele Kunden sind überrascht, dass das Absorbieren von überschüssigen Bässen in einem Raum die Bässe tatsächlich lauter erscheinen lassen kann (durch die Beseitigung von Nullstellen)! In anderen Fällen werden dröhnende Bässe gedämpft, sodass sie leiser sind als zuvor. Höchstwahrscheinlich wird eine Kombination aus beidem bei verschiedenen Frequenzen auftreten. Kurz gesagt: Die Bässe werden, egal ob leiser oder lauter, präziser sein, mit weniger Raumresonanzen, die das Phänomen des „Ein-Ton-Basses“ verursachen. Wenn du darauf achtest Wenn du auf den Bass achtest, kannst du viel mehr Details in der Performance hören. Das Hören von Musik mit meisterhaften Bassleistungen, im Gegensatz zu einigen Stilen, die eher Grundtöne und einfache Harmonien haben, die sich ziemlich oft wiederholen, kann dabei helfen, dies noch mehr hervorzuheben.

• Erste Reflexionspunkte. Wenn wir die ersten Reflexionspunkte behandeln, um eine reflexionsfreie Zone an der Hörposition zu schaffen, kann der Unterschied verblüffend sein. Das Erste, was wir vielleicht wahrnehmen, ist, dass der Klang „trockener” oder „dumpfer” ist, was zu erwarten ist, da hier Absorption die bei weitem häufigste Behandlung ist. Sobald sich unsere Ohren aber an den trockeneren Klang gewöhnt haben, merken die meisten Hörer irgendwann, dass die Klangbühne viel breiter und detailreicher ist und die einzelnen Instrumente im Stereobild besser platziert sind. Die Musik klingt klarer, ähnlich wie bei Kopfhörern, aber mit allen Vorteilen eines guten Lautsprechersystems. Beim Hören von Musik mit breitem Stereobild, wie zum Beispiel einer guten Live-Aufnahme von klassischer oder Jazzmusik, sowie viel akustischer Musik mit mehreren verschiedenen Instrumenten, die in denselben Frequenzbereichen spielen, lassen sich die Unterschiede leichter hören.

• Behandlung der Rückwand. In der Regel geht es dabei um zwei Aspekte: erstens die Basswiedergabe und zweitens das allgemeine Ambiente oder Raumgefühl in der Musik. Meistens gibt es mindestens einen großen Peak und einen großen Nullpunkt, die mit der Länge des Raums zusammenhängen, sodass eine dicke Bassdämpfung an der Rückwand dabei hilft, diese auszugleichen. Der Unterschied ist insgesamt subtiler als bei umfangreichen Eckbassfallen, aber die Behandlung der Rückwand kann in ein oder zwei problematischen Frequenzbereichen einen großen Unterschied machen. Und wenn man Diffusion hinzufügt, wie zum Beispiel mit unseren Alpha 6As, wird die Raumakustik verbessert, indem die diffuse Hochtonenergie im Raum gehalten wird. Das Hören von rhythmischer und stakkatoartiger Musik kann helfen, die Ausklingzeit des Raumes herauszuarbeiten.

Für Hörversuche mit neuen akustischen Maßnahmen solltest du am besten Musik nehmen, die gut aufgenommen, meisterhaft abgemischt und vor allem dir sehr vertraut ist. Es ist nicht ungewöhnlich, dass Hörer in neu behandelten Räumen berichten, dass sie jetzt subtile Details hören können, die sie zuvor nie gehört haben. Die Behandlung eines Raums ist wie das Anheben eines Schleiers vom Klang; alles ist unmittelbarer, kohärenter, mit weniger Barrieren zwischen der Musik und einem hochwertigen Hörerlebnis.

Oft haben angehende Toningenieure Schwierigkeiten, einige der subtilen Veränderungen zu erkennen, die erforderlich sind, damit ein Mix gut klingt. Die Schwierigkeit der Unterscheidung hängt sicherlich von Erfahrung, Übung und Ausbildung ab, aber auch von der Genauigkeit der Hörumgebung. Und meiner Erfahrung nach ist es ziemlich einfach, beides zu verwechseln.

Zu Beginn meiner Karriere habe ich viel in einem unfertigen, unbehandelten Keller gemischt. Der Boden und die Wände waren aus Beton, und die Decke bestand aus Holzbalken, wobei der Unterboden vom Keller aus sichtbar war. In Mit anderen Worten: So ziemlich alle Oberflächen im Raum waren reflektierend. Ohne akustische Maßnahmen war das, was ich aus meinen Lautsprechern in diesem Raum hörte, natürlich ein einziges Durcheinander. Kein Wunder, dass ich Schwierigkeiten hatte, subtile EQ-Anpassungen im Mitteltonbereich, präzises Panning oder Hall- und Delay-Fahnen zu hören.

Auf der Suche nach besserem Klang entdeckte ich schließlich akustische Maßnahmen und installierte einige einfache Maßnahmen, um den Klang im Raum zu verbessern. Wie ich schon mal geschrieben habe, war das für mich ein echter Aha-Moment, sowohl was die Qualität meiner in diesem Raum aufgenommenen Tracks angeht, die sich dramatisch verbessert hat, als auch was mein Selbstvertrauen als Mix-Ingenieur betrifft. Die Schwierigkeiten, die ich beim Hören hatte, waren nicht auf meine mangelnde Erfahrung oder mein mangelndes Hörvermögen zurückzuführen, sondern auf die Akustik in meinem Hörraum! Nachdem ich den Raum akustisch behandelt hatte, konnte ich all die Veränderungen hören, nach denen ich gesucht und über die ich gelesen hatte. Die Bedeutung dieser aufschlussreichen Erfahrung kann gar nicht hoch genug eingeschätzt werden, und der beste Rat, den ich angehenden Toningenieuren geben kann, ist, sehr sorgfältig auf die Hörumgebung zu achten.

All dies gilt auch für Audiophile. Man kann zwar sagen, dass Audiophile anders hören als Toningenieure, aber es gibt sicher erfahrene Audiophile, die ein sehr gutes Gehör haben und ähnliche Details wie ein Toningenieur hören können. Aber egal, wie wir kritisch hören, akustische Maßnahmen können uns helfen.

Wenn du dir unsicher bist, frag nach Hilfe

Wie immer helfen wir dir gerne dabei, Strategien zu entwickeln, wie du dein Hörerlebnis mit den patentierten akustischen Maßnahmen von GIK Acoustics maximieren kannst. Kontaktiere uns für eine kostenlose akustische Beratung.