Interview mit Chad Butler von Switchfoot

Wir hatten das Vergnügen, uns mit Chad Butler von der Rockband Switchfoot zu unterhalten. Switchfoot kommt aus San Diego, Kalifornien, und besteht aus Jon Foreman (Gesang, Gitarre), Tim Foreman (Bassgitarre, Hintergrundgesang), Chad Butler (Schlagzeug, Percussion), Jerome Fontamillas (Gitarre, Keyboards, Hintergrundgesang) und Drew Shirley (Gitarre).

Switchfoot wurde zum ersten Mal richtig bekannt, nachdem vier ihrer Songs im Film „A Walk to Remember“ aus dem Jahr 2002 zu hören waren. Das führte zu ihrem Major-Label-Debüt „The Beautiful Letdown“, das 2003 rauskam. Es verkaufte sich über 2,6 Millionen Mal und brachte die bekanntesten Singles der Band hervor: „Meant to Live“ und „Dare You to Move“.

Vor der Trennung vom Label gab Foreman am 17. März 2007 in einem MySpace-Blog bekannt, dass Switchfoot mit der Vorproduktion für ein neues Album begonnen habe, und sagte, dass „das neue SF-Album in Arbeit ist“. Später, am 12. Oktober 2007, gab Foreman auch bekannt, dass die Band mit dem Bau eines eigenen Studios in ihrer Heimatstadt San Diego begonnen habe. Es wurde im Frühjahr 2008 fertiggestellt, und die Band begann mit den Aufnahmen zum Nachfolger ihres 2006 erschienenen Albums Oh! Gravity.

Glenn: Also, Chad ... ihr seid gerade von der Tour zurückgekommen. Wie war's?

Chad: Super! Wir waren zum ersten Mal in Mittelamerika, in Guatemala und Costa Rica. Die Leute dort haben bei den Konzerten mitgesungen und es gab auch gute Wellen! Ich kann es kaum erwarten, wieder hinzufahren ...

Glenn: Wie viele Monate im Jahr seid ihr auf Tour?

Chad: Eigentlich 12... Wir sind meistens ein paar Wochen unterwegs, kommen dann für ein paar Wochen nach Hause und arbeiten an unserer Musik. Zwischen den Live-Shows nehmen wir ständig neue Songs auf, das hält uns auf Trab und ermöglicht es uns, unterwegs neue Songs auszuprobieren.

Glenn: Was für eine Tourcrew habt ihr?

Chad: Das sind echt große Typen, Linebacker, ganz klar! Sie sorgen dafür, dass wir sicher sind und in der Spur bleiben!

Glenn: Mit welcher FOH -Ausrüstung seid ihr unterwegs?

Chad: Ich glaube, Yamaha PM5D, aber unser FOH-Techniker Ryan Nichols ist unsere Geheimwaffe ... er ist der Beste, den es gibt.

Glenn: Ihr habt mit „TheBeautiful Letdown“Doppelplatin erreicht. Hat das Druck auf das neue Album ausgeübt, die Messlatte noch höher zu legen?

Chad: Wenn man sich die Zahlen ansieht, kann man echt verrückt werden. Das überlassen wir lieber den Anzugträgern. Für mich geht es bei Musik um Kommunikation. Der Dialog durch Songs ist das, was mich wirklich motiviert. Ich bin dankbar, dass wir gerade die beste Musik unseres Lebens machen. Kunst und Kommerz sind ein heikles Thema, aber unser Ziel war schon immer ehrliche Musik.

Glenn: Ihr seid bekannt für eure hochwertigen Songtexte. Wie läuft das normalerweise ab? Ist das Songschreiben eher kooperativ?

Chad: Jon bringt uns normalerweise eine Idee auf der Akustikgitarre, und wenn es eine Idee ist, die uns allen gefällt, entwickeln wir sie zu etwas Größerem weiter. Das Erstaunliche an Musik ist für mich, dass die persönlichsten Songs am Ende die universellsten sind. Ein Song, der um 3 Uhr morgens geschrieben wurde, während man über den Sinn des Lebens nachdachte, kann um die ganze Welt gehen, und irgendwie singen die Leute in Guatemala mit uns mit!

Glenn: Ihr habt gerade ein neues Studio fertiggestellt und dort euer neues Album aufgenommen. Wie sieht die Ausstattung aus?

Chad: Wir leben gerade unseren Traum, wir haben endlich unseren eigenen Ort zum Proben und Aufnehmen. Es ist ein einfaches Gebäude, das wir in einen Raum umgebaut haben, aber das Ziel war es, ein großartiges Album aufzunehmen und dabei so viel Zeit wie möglich zu Hause zu verbringen (und nicht, ein superprofessionelles Studio zu bauen).

Glenn: Wie habt ihr den Raum gebaut und die Akustik gestaltet?

Chad: Wir haben den Raum im Grunde genommen in einen großzügigen Kontrollraum und einen großen Aufnahmeraum mit 5,5 m hohen Decken unterteilt. Wir haben einige schräge Wände, wo möglich, versetzt und versucht, viele Wände mit Holzvertäfelungen zu versehen. Unser Kontrollraum war der schwierigste Teil, da er eine niedrige Decke, Betonböden und eine Betonwand hatte. Wir haben diesen Raum so kostengünstig wie möglich gestaltet, indem wir die Deckenbalken offen gelassen und die Betonböden nur gebeizt haben. Da wir nicht wirklich wussten, wie der Raum klingen würde, haben wir uns für eine modulare GIK-Akustikbehandlung mit GIK Tri-Traps in den Ecken, 244 Bassfallen und 242 Akustikpaneele entschieden. Bryan Pape hat uns dabei geholfen, die Platzierung zu planen und unser Budget optimal zu nutzen.

Glenn: Was sind die Vor- und Nachteile der Arbeit in einem eigenen Raum gegenüber einem kommerziellen Raum?

Chad: Die Vorteile sind, dass man von der Tour nach Hause kommt und einfach reingehen und auf „Aufnahme“ drücken kann, weil alles noch so ist, wie man es verlassen hat. Die Nachteile sind, dass man den Müll rausbringen muss und der Kaffee immer alle ist.

>Glenn: Ist es mit der Raumakustik ein inspirierender Ort zum Arbeiten?

Chad: Mir gefällt das Aussehen der Paneele echt gut, wir haben uns für Schwarz entschieden und es sieht aus wie eine Art moderne Kunstinstallation zum Thema Negativraum.

Glenn: Switchfoot ist sofort erkennbar an den gewaltigen Gitarrenklängen, den massiven Drums und Jons unverwechselbarer Stimme. Was ist das Wichtigste, um diese Sounds zu erzielen?

Chad: Wir haben immer versucht, die Live-Energie einzufangen, die wir auf der Bühne spüren. Das ist schwierig, aber es hilft, die Dinge locker anzugehen, und es ist wichtig, das menschliche Element in der Performance zu bewahren.

Glenn: Gibt's irgendwelche Geräte, ohne die du nicht leben kannst?

Chad: Meine Tama Bell Brass Snare

Glenn: Welchen Rat würdest du neuen Bands geben, die versuchen, auf dem Markt Fuß zu fassen?

Chad: Genießt jeden Moment, in dem ihr Musik macht, und genießt die Zeit miteinander. Das Leben ist kurz, lebt es gut!

Die neuesten Infos über die Band findet ihr auf der offiziellen Website von Switchfoot.